Ringelnatz und Morgenstern treffen sich auf einer Bahnhofs-Zwischenstation, wartend auf einen Zug ins Jenseits. Jeder hat zwei große Koffer, Matthi Engel dazu eine alte Schreibmaschine und einen Seesack, Joachim Villegas sein Cello. Im echten Leben trafen sie sich nie, können zunächst nicht viel miteinander anfangen, und dann entwickelt sich daraus eine Annäherung, und mit Hilfe der zahlreichen äußeren und inneren Möglichkeiten der Koffer bauen sich sich Welten auf, komisch, traurig, persönlich, laut und leise, musikalisch, mit Schreibpult, Kaspertheater, pas de deux, slapstick, Lyrik, Bildergalerie, philosophischen und politischen Gedanken. Nichts davon wird zerdehnt, vieles zeichenhaft hingetupft, aufschlussreich ergänzt durch biographische Details. Kein Stück für Doofe, aber mit vielen Guckfenstern in vergangene Welten und Beziehungen von sehr verschiedenartigen Menschen. Therese Thomaschke hat das erdacht und ideenreich inszeniert, jeder durfte seine Stärken ausspielen, Matthi den mutigen, kreatürlichen, flexiblen Kontakt zum Publikum suchend, über Sprache, Gestus, exemplarische Puppenspiel-Zitate mit alten Handpuppen aus den 1920er Jahren, Joachim über Wechselspiel von Intellekt, artistischer Körperkunst bis zu souveränem Umgang mit seinem Cello als Instrument und Spielrequisit. Die Kompositionen von Maria Thomaschke sind nicht schlechthin Begleitung eines Nummernprogramms, sondern haben die emotionalisierende Wirksamkeit von Bühnenmusik. Das Spatzenlied zeigt, wie gut, hoffnungsvoll und lebenserhaltend enger Kontakt von Lebewesen zueinander sein kann. Sollte ich das Genre des Gesehenen beschreiben, käme ich ins Nachdenken - am besten wäre hingehen und Ermutigung finden.

ES